僕なりの『絵画』の定義

ブルーレイ作品集の作品スライドショーの作品数、作品の順番、構成の再検討、編集作業を始めました。『ふうせんじいさんシリーズなど初期作品や石ころアートなどのカラフル作品）』と『縄文じいさんシリーズ（屋久島モチーフや幻想空想作品）』は別々のスライドショーにした方がいいかな・・・と考えはじました。
こだわりすぎるとキリがないのでほどほどにしておきますが、微妙なところが気になったりして結局時間がかかるんだな。これが・・・。

デジタルペイントで描いた怪しいクマさん。
いません見ると雑だなぁ～。





自信作だなんてとても言えないですが、イメージしたことを売れるとか売れないとか、人に気に入ってもらえるだろうか？もらえないだろうか？などなど、そんなしがらみを気にせず自由に描いてる精神は大切にしたいところです。

喫茶店は、本当に屋久島にある建物をモチーフにしていますが、これが都会の中であろうと砂漠のど真ん中にあろうと関係ない。そうイメージしたのだったら、それを絵にしたいものです。


とは言うものの、最近、いろいろな人の絵を見てつくづく思うことは、自分のイメージは絵画向きじゃないなぁと感じてしまうのです。

ピカソが青の時代のような具象画からキュビズムのような平面的な絵画になって行ったように、またクリムトのような具象の部分があっても平面的で装飾的な要素があったり・・・。
カンディンスキーから始まったと言われる、色と形だけ表現した抽象絵画も装飾的だし。
少しデザイン的な要素もあるように思う。
僕がイメージする絵画とはそういうもの。

それからすると、僕のイメージしたり表現したいことはちょっと違うのかなぁなんて思う。
やっぱりアニメーションの一コマのようなイメージの方が近いように思うんだな。
自分の居場所をハッキリさせないと、活動のやり方が定まらないですね。